2025年，电影《隐入尘烟 Return to Dust (2022)》持续成为华语电影圈讨论的焦点，尤其是其结局所引发的价值观冲突和观众分化，成为年度最具争议的话题之一。影片以极为克制的叙事方式和深刻的现实主义关怀，展现了边缘人物的生存现状，引发了关于农村、贫困、社会结构和个人尊严的广泛讨论。
《隐入尘烟 Return to Dust (2022)》的争议首先源自题材选择。电影聚焦于农村底层群体的艰难生活，这在当代主流院线中并不多见。对于习惯消费都市题材、情感快节奏的观众来说，这部影片的缓慢节奏和长期压抑氛围容易让人产生距离感。然而，正是这种真实与质朴，成就了影片极高的社会讨论度。许多人赞誉其为中国现实主义电影的高峰，强调它对社会底层的关注为华语影坛带来了罕见的人文温度。但另一部分观众则认为，影片过度渲染苦难，甚至有“苦难美学”的嫌疑，使观众陷入无力感，难以承受。
影片的角色设定极具争议。男女主角都处于极端边缘的位置，情感细腻却克制，让人感受到真实的生命力。一部分观众欣赏这种不煽情、不美化的角色塑造，认为这是对人性的尊重和深刻描摹。然而也有声音批评角色过于符号化，缺乏多样性，甚至将边缘人物的遭遇作为某种社会隐喻工具。这一层面的争议点在于：观众是否愿意接受如此直面现实、毫无粉饰的表达。
影片的叙事风格也让观众分化明显。《隐入尘烟 Return to Dust (2022)》采用了极慢的镜头推进和几乎写实纪录片般的表达方式，营造出一种与主流商业片截然不同的观影体验。对于热爱艺术片、关注社会现实的影迷而言，这种风格极具吸引力和启发性。例如，在2025年度风格争议电影 TOP10：极致美学为何让人爱恨分明？的榜单中，就有分析指出，《隐入尘烟》所代表的极致写实主义风格，是近年来最容易让观众出现两极情绪反应的类型之一。有观众盛赞影片的摄影美学和情感张力，也有人认为慢节奏和压抑氛围让人望而却步，难以共情。
最具争议的无疑是影片结局。没有剧透的前提下，结局的处理方式极其克制但震撼，成为社交媒体与影评平台长期辩论的焦点。一部分观众认为，这样的结局是对现实的无声控诉，具有强烈的社会批判意味，逼迫观众直面中国农村的真实困境。另一部分观众则认为，这种结局让人感到绝望与无助，甚至有“贩卖苦难”的嫌疑。他们期待电影能带来希望和改变，而不是单纯的残酷现实再现。正因如此，《隐入尘烟》的结局成为年度最易引发观众争议的电影事件之一。
影片的社会隐喻与现实指向也极具分化效应。有观众认为，电影中呈现的苦难、边缘与尊严，是对整个社会结构的反思与批判。这种解读让不少关注社会议题的观众感到共鸣，甚至将其视为“年度社会伦理争议榜：《何以为家》再次掀起讨论风暴”中最具代表性的中国作品。但也有人认为，过于沉重、直白的社会批判会让观众陷入情绪困境，甚至对现实产生消极态度。这种分歧反映了不同观众对电影社会功能的期待差异。
总体来看，《隐入尘烟 Return to Dust (2022)》适合喜欢现实主义题材、关注乡土中国、愿意思考社会结构与个体命运关系的观众。对艺术片、纪录片风格有兴趣、能够接受慢节奏和压抑氛围的人群，将会在本片中获得情感与思想的深度共鸣。而对于习惯商业片叙事、希望在观影中获得轻松娱乐或正能量体验的观众，则可能会觉得本片沉重、难以亲近，甚至产生距离与不适。
影片之所以能持续引发讨论，正是因为它精准击中了当下社会中关于价值观、贫富差距、体制困境与个体命运的敏感神经。每一次关于结局与角色命运的争论，其实都是观众在投射自身对社会与人生的理解和情绪。这部电影的分化效应，不仅仅是艺术风格的选择，更是社会情绪的真实映射。