《驱魔人：信徒》The Exorcist: Believer (2025) 的上映，无疑成为2025年最具“爆炸性争议”的电影事件之一。每当宗教、信仰、善恶与超自然力量成为主导题材，极端分化的情绪与舆论便如影随形。这部电影并非简单的恐怖片，它所激发的讨论远超“吓人”或“不吓人”的表层标准，观众围绕其宗教观念、社会隐喻、人物设定与叙事选择展开激烈争论，甚至形成阵营对立，延续了“2025 年度最具争议电影 TOP10：《美国内战》为何引发全球激烈讨论？”等年度榜单中常见的分野景象。
影片最直接的争议点首先来源于宗教议题的敏感性。《驱魔人：信徒》在继承原作《驱魔人》The Exorcist (1973) 挑战宗教禁忌的基础上，又进一步将不同教派、信仰观念以及现代社会对宗教的怀疑态度交织在一起。部分观众认为，影片对驱魔仪式、信徒信仰与怀疑的刻画极具冒犯性，尤其是宗教元素被用以制造恐怖氛围时，一些虔诚信仰者及宗教团体表达了强烈不满，认为影片歪曲、亵渎甚至消费了宗教本身。
然而，另一部分观众则认为电影的价值恰恰在于它的“冒犯”和挑战：宗教被置于质疑与现实冲突之中，使得人们能够反思信仰在当代社会的角色。这一阵营普遍更关注影片背后的社会隐喻——例如家庭失序、集体焦虑、信仰危机等现实议题，认为《驱魔人：信徒》正是通过极端情境来揭示人性与信仰的复杂关系。这种解读方式与“2025 年度最具社会争议电影：《孤注一掷》是否存在‘过度渲染’？”一文中提到的，将极端题材作为社会镜像的观点高度一致。
影片的人物设定也成为争议的焦点。导演选择了多元背景的角色，将不同文化、阶层、宗教立场的人物置于同一驱魔事件之下。这一设定令一些观众拍手叫好，认为真实还原了多元社会的复杂性，并使故事更加贴近现实。但也有批评声音指出，这种多元化处理流于表面，甚至有“政治正确”之嫌，削弱了原作那种纯粹的宗教恐惧感。
在叙事风格上，《驱魔人：信徒》延续了慢热、心理悬疑与写实恐怖相结合的手法，而非简单依赖特效、血腥或惊吓。这种风格获得一部分资深影迷与恐怖片爱好者的高度评价，认为影片“让人后劲十足”，反映出深层次的精神恐惧。但与此同时，也有观众批评叙事节奏过慢，气氛压抑、缺乏高潮，甚至认为影片“故作高深”，不如同类型商业恐怖片来得直接刺激。
影片结局没有提供传统意义上的“正义必胜”或“邪恶消灭”那类安慰性的答案，而是留下了大量开放性空间，引发观众对信仰、家庭、选择与命运的多重解读。这一做法使得观众分化更加明显。部分人认为开放式结局给予观众思考空间，符合现实世界的复杂性；而另一些人则认为，这种结局“无解、无力”，只会加重无助和焦虑。
社会隐喻层面，《驱魔人：信徒》不再将恐怖单纯归结为超自然，而是引入了社会压力、心理创伤、宗教权威失落等主题。一些观众将其视为对当代社会信仰危机和家庭结构松动的深刻反思，也有人对此不以为然，批评影片“强行拔高”，失去了恐怖片最根本的娱乐性。
文化差异也在观影体验中体现得尤为突出。欧美观众普遍对宗教题材有更深层的历史和现实共鸣，因此争议更为剧烈；而部分亚洲观众则更多关注影片的恐怖氛围与叙事技巧，对宗教争议的敏感度略低，但对于多元角色设定与家庭议题的讨论反而更加激烈。
类似于《花月杀手》Killers of the Flower Moon (2023) 在社会价值观层面引发的持续争议，《驱魔人：信徒》同样成为“观点试金石”：它不仅是宗教恐怖类型的代表，更是当代社会各种分歧与对立的缩影。
适合观影的人群主要包括：
– 对宗教、信仰、人性等社会议题有兴趣的观众
– 喜欢心理恐怖、悬疑氛围与深度挖掘人性主题的影迷
– 有一定观影经验，能接受慢节奏和开放式结局的观众
不适合观影的人群包括：
– 对宗教、信仰极为敏感，容易被影片内容冒犯的观众
– 更偏好商业恐怖片、追求刺激与爽感的普通影迷
– 不喜欢压抑、沉重氛围和多重解读空间的人
可以预见，《驱魔人：信徒》会在未来的观众群体中持续激发热烈讨论，无论是批评还是赞美，都成为年度电影舆论场上的重要声音之一。